唐诗宋词的比较唐诗和宋词相比，有何异同
区别 一、表现形式上的不同
唐诗以五言绝句、七言绝句、五言律诗、七言律诗为大宗。简而言之，主要是四句或八句，每句五字或七字。但是唐代诗人作诗，也有用上句式较自由的古体诗，古体诗的句数和字数就很自由。
宋词指宋代盛行的韵文体裁。宋词的句式受到所谓词牌的规范，有固定的句式和押韵，极少全首每句都字数相同，所以词又称为长短句，这是注明与诗在形式上的区别。
区别二、题写内容不同
唐诗大多抒发自己的志向、理想，政治诉求，比如杜甫的“致君尧舜上，再使风俗淳。”又如李白的“若用东山谢安石，为君谈笑净胡沙。”
宋词则更多的是描写内心中的情感与感动。如温庭筠的“梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。”
区别三、功能主题的不同
其实唐诗和宋词最大的区别，还是关于音乐方面的。词是歌词，无论你写的是什么，都是倚声填词，用来唱的，也就是说，至少在北宋以及南宋初期，词都是为音乐服务。这与唐诗为作者的抒发志向感情为服务有根本性的不同。
唐宋交界已经是中国两个不同时代的巨大分界，而唐诗宋词已是实质的改变。唐代人追求着心性的清白正直，唐人高唱“无为在歧路，儿女共沾巾”，唐人坦荡豪迈，解放个性。而宋人则追求的是潇洒，追求生活的满足，释放个性。两个不同时代的人不同心态，成为唐诗宋词存在差异的原因。
唐宋诗词与人生，，有什么好写的
让•拉辛是法国古典主义繁荣时期最重要的悲剧家，他的创作代表了古典主义悲剧的最高成就。他出身于一个小官员家庭，自幼父母双亡，被外祖母和舅妈收养。拉辛天资聪颖，才思敏捷。他人生中有几件影响其创作的事情：一是修道院詹森派教土的培养，教他学习拉丁文和希腊文，对古代西方文化有精深的理解；二是莫里哀剧团排演了他的最初的剧本《德巴依特》、《亚历山大》，使他掌握舞台剧的创作经验；三是他的才情受到太阳王路易十四的赏识，曾任国王的史官和私人秘书，经常出入宫廷，使他对贵族宫廷生活得以实地观察，也为他赢得了国王的保护。《安德洛玛克》（1667）和《费德尔》（1667）两部古典主义悲剧的巅峰之作奠定了拉辛在法国文学史上的地位。古典主义是十七世纪欧洲最主要的文艺思潮，在君主专制强盛的法国更是风行，产生了莫里哀、高乃依、拉辛等著名作家。古典主义反映在文学上，最主要的特征是模仿古代、重视规则。古典主义者将古希腊、罗马文学奉为典范，他们采用古代文学的体制和题材，以古代人物折射时代生活的图景，也迎合了当时仿古崇古的审美趣味。他们创作的古典主义戏剧在体制上最突出的特点是恪守“三一律”，即“三整一律”，指时间一律、地点一律、情节一律，也就是说，剧情只能在24小时内完成，事件要发生在同一地点，全剧只能有一条线索。古典主义的这些清规戒律给创作带来了极大的限制，但是它毕竟契合了法国人讲究艺术集中、结构匀称的审美需求。即使这样，三一律在某些方面仍然成为创作的桎梏，如何“带着镣铐跳舞”是古典主义戏剧家必须面对的问题。在这一点上，拉辛表现出了天才的创作智慧，在他人束手无策之处，创造性地使剧情于简洁中见丰富，在单向的剧情发展中大波迭起，因此，他的悲剧成为三一律的典范之作。
《费德尔》是拉辛的代表作之一，也是拉辛古典主义悲剧的成熟之作。在该剧中，拉辛从古希腊神话吸取材料，将古希腊悲剧的逆转、苦难成分和法国悲剧的奇情因素结合起来，赋予了神话原型从古希腊穿梭到十七世纪所表现出来的新的人文内涵，深刻分析了费德尔乱伦情欲的心理机制，揭示了人类成长道路中“从希腊到巴黎”的与古同质。