宋词和元曲有什么区别？
词是一种诗歌艺术形式，是中国古代诗体的一种，亦称宋词、曲子词、诗回馀、长短句。始于中答国南北朝时期的南朝梁代，形成于唐代，在宋代达到其顶峰。一开始伴曲而唱，所以写词又称作填词、倚声。后来逐渐独立出来，成为一门专门的诗歌艺术.广义的曲泛指秦汉以来各种可入乐的乐曲，如汉大曲、唐宋大曲、民间小曲等。通常则多指宋朝以来的南曲和北曲，同词的体式相近，但一般在字数定格外可加衬字，较为自由，并多使用口语。分为戏曲（或称剧曲，包括杂剧、传奇等）与散曲两类，元明以来甚为流行。故后世有元曲之称。
宋词和元曲有什么区别？
词与曲同为调牌体文体，词不仅有宋词，还有唐五代词、金元词、明词、清词、民国词。同样，曲也不仅有元曲，还有明曲、清曲、民国曲。所谓调牌体，简单理解就是要按照曲调名来创作，词有词牌，曲有曲牌。词牌如念奴娇、声声慢等。曲牌有不少与词牌相同，但也有不少与词不同。调牌规定了音乐、用韵，每句字数等等。词和曲最初都是能唱的，不过后来词乐失传，词就成了纯粹的案头文体。
曲又分成散曲与剧曲，现在大家印象里和词差不多的是散曲，按照我师祖任半塘先生的标准来区分，有科白的是剧曲，无科白的是散曲。
一般认为词是源自隋唐燕乐，曲的渊源基本有四：诗、词、诸宫调、赚词。词曲同源，曲乃词之兄弟，而非子孙。
曲与词的主要差别在于词不能用衬字，词谱规定一片是多少字，就是多少字，而曲可以大量自由地使用衬字。如关汉卿的名作《一枝花·不伏老》中“我是个蒸不烂、煮不熟、捶不匾、炒不爆、响珰珰一粒铜豌豆”中“蒸不烂、煮不熟、捶不匾、炒不爆、响珰珰一粒”都是衬字，是曲谱上没有，作者自己加上去的。
第二，曲与词用韵不同，曲可平仄通押，可重韵，词二者皆不可。二者所据声韵系统也不同。
第三，曲不忌俗字，我你、我、这厢、那厢等等，词则不可。不过曲自明后期开始雅化，逐渐接近于词。
另外，半塘先生认为词可抒情、写景而不可记事，曲三者皆可。词的情调宜悲不宜喜，曲则皆可。词可雅不可俗，曲二者皆可。词宜庄不宜谐，曲则皆可。
词曲之辨是个大问题，不过大体如此。二者在古代皆为俗文学，比诗的地位低了许多，但在今天看来皆为中华文学之瑰宝。
宋词,元曲有什么区别
首先 它们出现的年代不一样 是在不同的历史背景下形成的两种既不相同又有联系的文化产物。然后 宋词严谨，里面要很仔细的去押韵，还要考虑字节，还有固定的格式。按现代人看来就是“死板”。有的词分阙，有上阙，中阙和下阙；而有的词就直接分为上下阙了。字数有规定。少于五十多个字的叫小阙，在五十和九十八之间的叫中阙，多于九十八个字的叫长阙。
元曲是元朝人在宋词的基础上形成了，句子更灵活，生活气息更浓重，更接近口语化的词。是元人在高压统治下，以民间生活和事情为主要描写对象有文学作品，为后来戏剧的发展奠定了基础。
词由于要和乐歌唱，而且一般是由女子在宴会上歌唱，因而比诗更讲究含蓄蕴藉、形式精巧、音调和谐。词又分为小令、中调、长调。小令精巧轻盈，空灵蕴藉，韵味悠长；中调与七言近体诗规模相近，分为上下两阙，但讲究变化，晓畅中见蕴藉，分隔中见整体；长调因其歌唱时一般节拍舒缓、篇幅较长，故又称慢词。由于长调篇幅长，容量大（最长的《莺啼序》，256字），因此词人可以充分施展自己的才华，叙事、抒情、写景、议理从容展开，结构上讲究转折变化，浑成统一。 元代兴起的曲（元曲分为剧曲、散曲，前者指杂剧中的唱词，这里指后者），虽有配乐歌唱，承词而发展，但又别有风味。 诗词曲的不同体式，就如人们不同的服饰，以适应不同季节和审美的需要。认识到这一点，再来阅读，不能不让后人佩服古人创造不同诗体的聪明才智。对于三者的不同，古人早已认识到，作过不少论述。但有的太抽象，如王国维认为“诗之境阔，词之言长”；有的过于直观，如王士祯以晏殊词句“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”与汤显祖《牡丹亭》唱词“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院”为例说明词、曲的不同；有的过于简单，如李渔认为词“上不似诗，下不类曲，不淄不磷，立于二者之中”。其实，三者之间不同的特色体现在题材、意境、风格、手法、形式等诸方面。
宋词与元曲有什么区别
元曲或称元杂剧，是盛行于元代的戏曲艺术，为散曲或杂剧的通称。相对于明传奇(南曲版),后世又将元曲称为权北曲. 元曲与宋词及唐诗有着相同的文学地位。广义的曲泛指秦汉以来各种可入乐的乐曲，如汉大曲、唐宋大曲、民间小曲等。通常则多指宋朝以来的南曲和北曲，同词的体式相近，但一般在字数定格外可加衬字，较为自由，并多使用口语。分为戏曲（或称剧曲，包括杂剧、传奇等）与散曲两类，元明以来甚为流行。故后世有元曲之称。
词是一种诗歌艺术形式，是中国古代诗体的一种，亦称宋词、曲子词、诗馀、长短句。始于中国南北朝时期的南朝梁代，形成于唐代，在宋代达到其顶峰。一开始伴曲而唱，所以写词又称作填词、倚声。后来逐渐独立出来，成为一门专门的诗歌艺术。