唐诗宋词元曲的知名作家
唐诗名家：初唐四杰：王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王，从诗仙李白、 诗圣杜甫、 诗王版白居权易、诗鬼李贺，到李商隐、贺知章、张九龄、陈子昂、王之涣、王维，孟浩然、高适、岑参等很多，至于他们的诗作，很多很多，大家都熟悉。宋词名家：从词妖李清照、李煜、辛弃疾，到范仲淹、柳永、张先、晏殊、欧阳修、杜安世、张伯端、韩维、王安石、韦骧、晏几道、张舜民、苏轼、黄庭坚、晁元礼、秦观等也有很多，至于他们的词作，当然也很多很多，不必举例。
元曲，元曲四大家：关汉卿，马致远，郑光祖，白朴。
唐诗宋词元曲的区别
唐诗的形式是多种多样的。唐代的古体诗，主要有五言和七言两种。近体诗也有两种，一种叫做绝句，一种叫做律诗。绝句和律诗又各有五言和七言之不同。所以唐诗的基本形式基本上有这样六种：五言古体诗，七言古体诗，五言绝句，七言绝句，五言律诗，七言律诗。古体诗对音韵格律的要求比较宽：一首之中，句数可多可少，篇章可长可短，韵脚可以转换。近体诗对音韵格律的要求比较严：一首诗的句数有限定，即绝句四句，律诗八句，每句诗中用字的平仄声，有一定的规律，韵脚不能转换;律诗还要求中间四句成为对仗。古体诗的风格是前代流传下来的，所以又叫古风。近体诗有严整的格律，所以有人又称它为格律诗。宋词是中国文学发展史上第一个抒写艳思恋情的专门文体，“诗言志词言情”、“词为艳科”都是宋词这种创作主流倾向的归纳。宋词的题材集中在伤春悲秋、离愁别绪、风花雪月、男欢女爱等方面，与“艳情”有着直接或间接的关系。
元曲，或称元杂剧，是盛行于元代的戏曲艺术，为散曲或杂剧的通称。相对于明传奇（南曲），后世又将元曲称为北曲。元曲与宋词及唐诗有着相同的文学地位。广义的曲泛指秦汉以来各种可入乐的乐曲，如汉大曲、唐宋大曲、民间小曲等。通常则多指宋朝以来的南曲和北曲，同词的体式相近，但一般在字数定格外可加衬字，较为自由，并多使用口语。分为戏曲（或称剧曲，包括杂剧、传奇等）与散曲两类，元明以来甚为流行。故后世有元曲之称。相对于艳丽的词较俚俗而有“恶少”之名，郑骞‘词与曲是孪生兄弟，词是翩翩佳公子，曲则带有恶少的气息。’元曲四大家：关汉卿，马致远，郑光祖，白朴。 元曲三要素：唱（唱词），科（动作），白（对白）
有关唐诗宋词元曲的知识。
1．平仄格式（一般归为两类，即首句押韵和首句不押韵两种）（1）平起仄收：平平仄仄平平仄
仄仄平平仄仄平
（2）平起平收：平平仄仄仄平平
仄仄平平平仄仄
（3）仄起仄收：仄仄平平平仄仄
平平仄仄仄平平
（4）仄起平收：仄仄平平仄仄平
平平仄仄仄平平
2．双句押韵，颔联与颈联必须对仗（律诗除首尾外各句都应对仗）；“一三五不论，二四六分明”是律诗的最起码的要求。
3．押韵的字（双句的最末一个字）一般用平声韵（少数用仄声韵），一般以“阴平、阳平”（第一声和第二声）为平声，余为仄声。
4．平仄相反叫“对”（指出句和对句），平仄相同叫“粘”（指第二句和第三句）。即：出句和对句平仄相对（反），如第一句（出）和第二句（对）；第三句（出）和第四句（对）；对句和下一句平仄相同，一句之中平仄既相重又相间。
5．押韵（韵脚）：双句的最末一个字。律诗八句的叫法：首、颔、颈、尾。
6．不能犯“三平调”（即一句之中最后三个字不能连用平声或仄声）；不能犯“孤平”（即一句之中不能没有两个平或仄字联在一起）。
7．绝句第三句不押韵，律诗的“一三五”句的最后一个字不能与本诗同韵（即全诗为平声韵，那么“一三五”句的最后一个字为仄声；如全诗为仄声韵，那么“一三五”句的最后一个字为平声）。
8．绝句一般是先写景后抒情或先写物再引出中心。
四．关于词的一般知识
1．词最初称为“曲词”或“曲子词”，是配乐用的。后来词跟音乐分离了，成为诗的别体，所以有人把词称为“诗余”。
词有词牌和标题。词的标题是词的内容的集中体现，它概括了词的主要内容；词牌是词的格式的名称，不同的词牌，其段数、句数、韵律，每句的字数、句式、声律，均有各自不同的规格。
2．词的分类：词分为小令、中调、长调，这是依字数多少来划分的。
小令（五十八字以内）；中调（五十九至九十字）；长调（九十一字以上）